《陣頭》（電影）
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- 作品導讀
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文／臺灣大學臺灣文學研究所博士生 石廷宇
電影《陣頭》（2012），由著名電視劇導演馮凱執導，以臺灣傳統節慶遊行陣列中必備的「陣頭」為主角，企圖傳達出當民俗傳統文化價值與形式面臨現代化、都市化過程時，所遭遇到的轉型危機，以及世代間對於傳統文化的認同摩擦。
「陣頭」原是傳統農村社會裡，伴隨著廟會慶典而展開的街頭遊藝表演。演出者於酬神的遊行隊伍裡載歌載舞、邊唱邊演，不但酬神也能娛人。由於其吸收了傳統文武百戲與音樂形式，又反映了鄉土民情及宗教禮俗，已被視為臺灣的重要文化資產。不過，當臺灣逐步現代化與工業化，面臨農村人口銳減的現實壓力，陣頭文化的傳承也發生了斷層。
而《陣頭》劇情也反映了近年來民藝團體普遍的現實困境，電影以離家赴臺北一圓音樂夢的鄉下孩子阿泰（柯有綸飾）為主角，鋪陳阿泰因為現實壓力的挫折，只得回到家鄉尋求新的機會，結果，卻遭到身為陣頭團長的父親阿達（陳博正飾）的冷嘲熱諷。回到家鄉的阿泰，發現父親的陣頭團已日現頹勢，一方面驚覺傳統的表演方式可能無法回應現代社會的需求，另一方面也在思索改良陣頭團的過程中，找回了自己對音樂、對表演的熱情。然而，當阿泰試圖改良傳統的表演方式時，父親卻以「違背傳統，這叫背祖」加以訓斥；電影最終，阿泰帶領著陣頭團登台表演，也終於在這全國性的舞台上，向父親證明了自己。
作為衝突的象徵，「西洋電吉他」與「傳統大皮鼓」自影片起初便有對立的表現，在經歷一連串關於表現形式及核心價值的衝撞、磨合後，終於取得了平衡，二者以趨近商業展示的手法──「參加文化祭」的方式，折衷出兩代間皆可接受的存在形式。然而，值得觀眾深思的是，電影中所指的這條折衷道路，是否真是迴護了傳統民藝的存續？再者如此「更新」，是否仍然保有民藝活動當中不可撼動的核心價值與精神寄託？影片中並沒有提出解答。
唯一可以確定的是，本片重新挑起了觀眾對於民藝活動──「陣頭文化」的興趣與關注。電影不僅改編了臺灣陣頭團體「九天民俗技藝團」的「傳統改良」之路，也巧妙地在影片中嵌入了成員們的真實成長故事，扭轉了一般人對陣頭文化的刻板印象，也從而挑戰了傳統民俗技藝以現代化、大眾化的「影像」再現之可能。
| 延伸文學主題： | 宗教文學 |
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