EDWARD-14

黃世傑1975年出生於臺灣臺北，他在小學教育完成後便移居美國。1998年畢業於加州大學聖地牙哥分校取得藝術學士，2001年獲得紐約視覺藝術學院藝術碩士學位。黃世傑在國際藝壇十分活躍，於西班牙、美國、德國、中國等地參與展覽活動，2003年於臺北當代藝術館舉辦個展，曾經代表臺灣參加過威尼斯美術雙年展，近年也曾於釜山雙年展、林茲的Cuvee雙年展等處展出。 

黃世傑的作品利用許多廢棄物，以及生活中隨手可得的日常物件，如塑膠袋、保鮮盒、寶特瓶、燈具等，重新組構後創作出有機生命狀態的裝置。藝術家的創作多數來自對於生活事物的好奇、挖掘及實驗，對於「事物的運作」充滿實驗動機。他的藝術作品常常是在地物件、空間和人的互動組構下的實驗性結果，同時也是關於藝術如何構成物體與物體間的交流，以及人與人之間的互動。他的作品型態跨越了動力裝置、新媒體藝術的分野，而展示了一個更加親人而深具想像空間的作品趣味。

黃世傑的創作結合科學及生物兩個元素，使用日常生活隨手可得的物件，結合機械零件、LED燈、塑膠袋等，透過藝術家的重組和動能的賦予，把這些平凡無奇的物件，轉化為神奇並具有生活動力的事物。「塑膠袋」是現代生活裡最常見也最平凡的素材，藝術家將它深具包容性的特質，拿來作為執行活動力的要素。他讓動能注入在塑膠袋裡，產生如同生物體般的呼吸狀態，一方面，長狀的塑膠袋又有如仿生物體的四肢，跟隨動能呼吸起伏而舞動。 

藝術家對於物件的創作，就像是玩玩具和製造玩具般，他的創作就猶如在遊戲中的實驗。這次展覽在展場安排了一個影片，介紹黃世傑的創作概念和作品製作的思考過程。這些有趣的創作想法包括：他如何地將人的眼球器官轉化成電視機裡感應白天黑夜的裝置；如何將螢光筆裡面的顏料注入塑膠管，讓螢光色的流動狀態，形成令觀者賞心悅目的互動裝置。 

隨著高科技文明的發展，越來越多的電子及機械裝置慢慢地取代或改變人們的感知官能，許多科技化攜帶裝置的發明以及逐漸流通，讓人們的視覺和身體狀態不再停留在過去的原始機能，我們正在逐步實踐一個「人機一體」的新生活型態。然而，在此高端科技快速的更新系統下，我們的日常生活卻產生愈來愈多的廢棄物；我們的感知系統開始被科技化的功能取代，我們不禁質疑：屬於我們的生物本能是否逐漸退化？ 

這些提問反映在黃世傑的創作裡，他重新找回科技、生物和廢棄物之間的關聯，並且以手工實驗的方式，將他們個別的機能重組結合在一起，形成一種正面循環的有機狀態。在他的創作系統裡，關聯性和互動性，是一個極為重要的創作特質。藝術家重拾一些在生活脈絡中被疏離的廢棄或二手物件，經過創作性的再次連結，讓看似斷裂分離的所有物件，再次回到一個有機的系統裡運作，這就是他的互動裝置別具意義的核心內涵。