華盛頓廣場的音樂
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- 作者傳略
- 作品賞析
- 時代背景
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原籍湖南湘潭，1939年生於四川重慶，1960年於臺灣師大美術系畢業並加入「五月畫會」，1961年參加第6屆巴西聖保羅雙年展，1967年移居美國紐約，作品曾入選美國「建國兩百年移民藝術家特展」，曾任教紐約大學藝術研究所、芝加哥藝術學院。其繪畫創作自1967年開始以噴畫作畫，作品有「極淡系列」，1972年繪畫題材轉為以「工業景色」為主，1974年則以望遠鏡頭攝取紐約蘇荷區建築為其繪畫題材者有「蘇荷區」系列作品，1977年繪畫題材轉向以人物為主者如〈華盛頓廣場的音樂〉等，1983年畫法由噴畫轉為以水彩及水墨點於水彩紙上作畫，1987年首次以中國大陸為題材作畫，1991年更以此法仿宋朝〈范寬谿山行旅圖〉、〈郭熙早春圖〉，1993年則以電腦影像處理畫作，有〈卡拉OK〉等作品。綜觀韓湘寧之創作，從七○年代以「點彩」和「照相寫實」為媒介，至九○年代運用電腦作畫，不論繁華的紐約市景或是寧靜的黃山景致，張張點畫躍現，韻律自出，畫風特殊，若從照相寫實的發展來看，在華裔畫家中韓湘寧是獨具風格的畫家。
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韓湘寧從1967年開始以噴槍作畫，作品風格也從抽象轉為寫實，作品透過色點的組合，看似寫實，但畫面如罩著一層薄霧，無法讓人一眼看透，本幅作品是其典型風格，描繪城市一角的市民生活情景，畫面景像雖為悠閒，但朦朧的畫面卻給人一份疏離的隔閡之感。
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韓湘寧其創作之時代背景，適逢五○年代臺灣現代繪畫思潮興起的年代，他也積極投入此時的繪畫活動，是「五月畫會」的成員，也參與國際繪畫展覽，在前衛思潮的激盪下，韓湘寧之繪畫創作最早以抽象畫為主，1967年移居美國之後，接觸新的繪畫技法，開始以噴槍作畫並以相機取景，在噴槍作畫過程中，他發現不同的色點組合有如秀拉的點描技法，而有「秀拉之後」系列作品，之後以都市城景等為主題創作出一系列寫實繪畫作品，表現風格由抽象轉為寫實，創作題材也以紐約城市景觀為主，並完成「極淡紐約城景」、「工業景色」、「蘇荷區」⋯⋯等系列作品，都會萬象與人文街景，韓湘寧透過不同的角度與表現技法捕捉城市萬象之態，也是其創立獨特風格的展現。
| 中文作品名： | 華盛頓廣場的音樂 |
|---|---|
| 英文作品名： | Music at the Washington Square |
| 作品年代： | 1982 |
| 媒材/分類： | 油彩與壓克力彩 |
| 尺寸： | 152.8×228.8 cm |
| 作者： | 韓湘寧 |
| 作者年代： | 1939 - |
| 典藏單位： | 國立臺灣美術館 |
| 授權聯繫方式： | 數位典藏內容授權作業要點及說明 |
| 相關展覽： | 台灣美術家「刺客列傳」1931~1940 ─ 二年級生 |
| 相關作品： | 聽收音機的街人 王子街 |
